搜狐娱乐专稿（胖部/文）
《以法之名》靠内容打了一场硬仗。
从该剧播出至今的10天时间里，其云合有效播放市占率从第一天的2%涨到了7月1日的22.4%，在榜单上实现了大幅领先，而且到目前为止单日播放量一直呈现增加趋势。
如此明显的慢热与起势，是典型靠内容打出来的成绩。
目前该剧豆瓣开分达7.6分。但应该看到具有不错口碑的背后，该剧目前的集均有效播放量（根据云合估算）刚破千万，距离同类型《扫黑风暴》《狂飙》等仍有不小的距离。
曾打造《人民的名义》《扫黑风暴》《狂飙》等热剧的扫黑反腐题材，出现如此情况，到底该如何解读？
“尺度”只是入门
要理解该剧的慢热，首先可以从内容领域的争议切入。
比如故事本身不够有新意，普通观众并不能理解内部检察侦查与一般巡视组的差异，也很难对故事开头的案件铺垫感兴趣；同时，叙事节奏整体分配存在问题，前三集的故事显得散乱且慢热，某些处理相较以往也降低了“烈度”，让该剧需要一些耐心慢慢入戏。
而目前比较多的讨论，会围绕着主演张译。
洪亮这个不得志、迷茫甚至有些窝囊的形象，和他以往的角色确实有相似之处，让观众在质疑表演同质化之余，也对洪亮的角色定位有所质疑，称其是“正义的怂包”。
但依然应该看到，该剧能够靠内容翻盘，还是有很多优点。
比如洪亮这个人物的矛盾性处理得很好。
剧集首先给出一个前期设定——洪亮想要脱检服。这种增加“人物灰度”的塑造方式不算新鲜，在很多涉及公共职务的剧中都出现过。
但剧中的处理亮点有二：一是这种塑造方式在以往的主流价值剧集里并不常见，因为离开意味着失去对工作的认同感，可谓是塑造正面人物的忌讳，要写出这背后的不得已，以及归来的原动力；二是同样的处理，如何填充细节让这个过程让人可信是很重要的。
所以在张译整体表演未跳出以往框架的情况下，加上前两集情节未展开，确实成为影响该剧开局表现甚至出现争议的关键原因。但伴随着剧情推进，洪亮是慢慢丰满起来的，从想离开到选择归来，这个过程观众是能够感到情绪脉络的。
应该说，正面和中性人物的塑造都是《以法之名》的长处，急先锋郑雅萍这个角色有其可爱的一面；而中性人物的代表就是李人骏和许言午，目前都在“落水”的边缘徘徊，而且或许会是最能带来警示甚至震撼的部分。
有趣的是，以往扫黑剧中最容易出彩其实是反派人物，包括《扫黑风暴》孙兴、《狂飙》高启强等，但《以法之名》没有对反派加以太多笔墨渲染。
甚至如很多观众指出的，十五集之内主要的反派包括兰景茗、谢鸿飞、孙飞等以及其庇护的禹天成、陈胜龙等都已“跳狼”，而他们的坏也几乎是摆在明面上，缺乏“人物灰度”。这或许是这次创作的有意为之。
反派不够出彩，为什么观众还会感叹“尺度”大？
推出万海顶缸、谋杀检察官乔振兴、威胁涉事人员等手段纵然骇人听闻，但在扫黑剧的领域也并非罕见。
真正让观众印象深刻的或许是，目前反派使用的所有手段都是规则之内的，甚至很多对话都是非常有“官”味的，相比动辄杀人灭口的凶神，如此处理更见剧作功力，也会让观众有内心的震撼。
应该说，《以法之名》最大优点其实就是把故事讲得够踏实。而能够看起来“像”，或许是类似扫黑反腐题材剧集，最重要的品质之一。
平台制片人Constance对搜狐娱乐分析称：“从早期反腐剧到近年来的扫黑反腐题材，取得成功都需要呈现一种系统生态和游戏规则的真实，而国内观众对这种真实普遍是熟悉的、也是有强需求的，这对于剧作者的功力、制作的细节都有很强的要求。”
这也是为什么许多《人民的名义》解读视频的重点，会放在分析解读剧中那几场会议；《狂飙》的解读，离不开高启强到底构建了一个怎样的关系网。
“尺度”只是入门，把“尺度”背后的真实感落地，才是观众入戏的开始。这是开播之后，该剧将原本的类型受众逐渐吸引回来的关键优点。
难做，也难爆
《以法之名》开播之初的冷启动，其实多少让人有些意外。该剧的班底是堪称奢华的，剧方统计其中有强力代表作的演员就有六十多位。但即使在该剧更容易传播的电视端，首播表现也只能说平平。
同时，如果与同样靠口碑出圈的同类爆款剧《扫黑风暴》《狂飙》对比，两者的云合热播期有效集均播放量数据分别达到9076万和1.8亿，而《以法之名》开播十天预估有效集均数刚刚破千万，从目前的预估落点来看，该剧距离此前的爆款仍有差距。
或许需要看到的是，这离不开扫黑反腐题材在当下的市场难点。
一方面，这是现实题材剧集遇到的共性市场难点。
此前搜狐娱乐就曾撰文指出，这一轮制作升级的“新正剧”在走入周期后段的环境影响：观众对宏大命题的热情正在减退，而更容易与小切口、小人物的故事产生共情。
Constance也有类似的观察：“当下的观众正在失去对外部世界和现实问题的兴趣，而寻求强剧情、强反转内容的刺激，很多长剧甚至在尝试‘短剧化’的制作。目前发力现实题材是需要勇气和合适的切入点的。”
另一方面，扫黑反腐题材本身，正在出现相关内容的饱和甚至市场钝感。
制片人信风指出：“这几年扫黑剧在市面上不算少见，而这个题材的故事模式其实是比较统一的；而且在很多相关涉案剧内容里，都会大量加入扫黑、‘打伞破网’的内容，无论是设定还是剧情，这类故事可以说观众都已经不新鲜了。”
所谓扫黑剧其实算是个比较新的概念，是2018年开始三年专项工作的宣传需求，与彼时的主流内容创作潮结合起来的产物，实际可以视为涉案剧（反腐涉案剧）或法治剧的一个分支。而这类内容观众可就不陌生了。
2015年开始因有关方面要求，2004年以来长期陷入创作低谷的涉案剧重回大众视野，其中扫黑反腐题材就有《人民的名义》《破冰行动》等前期内容，2021年之后更有讲述扫黑专题的《扫黑风暴》《罚罪》《对决》《巡回检察组》《狂飙》等一系列内容。
《人民的名义》的成功刺激了围绕该领域的创作热情，此后多年更频繁有作品号称打造“《人民的名义》续集”；同期，多部门都在加强影视宣传这一窗口。
而如法院、税务、经侦、海外追逃等题材以及大量刑侦犯罪剧，都会涉及到扫黑背景，也加快了市场对这一主题的消费。
同时，还要看到该剧在宣传上的难点。而从慢热的数据表现看，该剧的宣传效果是比较有限的，除了市场钝感问题，也需要考虑该题材在宣传话题选择上存在某些劣势。
市场的“难”之外，如何拍好扫黑反腐剧的问题，也交到了制作端。
信风此前参与过相关内容的创作，他介绍，一般刑侦剧可能由平台或公司主控，涉案剧则基本不可能是单纯行业开发，从内容定调打磨、采风到拍摄把关，都需要在指导下完成。
“既要保证内容的安全过关，又要保证作品的人物和情节有真实性、共情感，还要在剧作层面达到高度、而不是一味念文件，创作压力确实非常大。” 信风感慨称。
即使如此，很多相关创作依然可能面对长期未播出的可能。比如于2016年杀青，高群书执导，黄志忠、张译、何平等主演的《国家行动》；还有2019年杀青，高希希执导，蒋雯丽、郭晓东、张丰毅等主演的《权与利》等剧。
从市场到创作，扫黑反腐题材剧都面对着诸多难点，而且越来越难。
但也应该认同，在只做“精品剧”的创作要求下，大部分相关作品无论是剧本的打磨，还是演员的选择，都表现出做大剧、做好剧的一些方向，这是值得行业参考的。
好内容始终是好内容
扫黑反腐剧其实这几年的探索也存在两条路线。可以从两个互为参照的故事，来看看这两者的区别。
一是傅东育此前在拍摄《破冰行动》的时候，尝试的是类型化的叙事风格，他要求扮演大毒枭的王劲松“千万不要演成一个毒枭，要给我演成一个教父，一个father，我要看到阿尔·帕西诺”，结果王劲松饰演的东叔大受欢迎。
二是在《狂飙》的拍摄时，导演徐纪周嘱咐演员们“千万不要照着韩国、美国的黑帮片给我演，一演就完了”，他要求演员们表现出生活的质感，让观众相信这是自己身边发生的事。
一放一收。一边是风格化、类型化，以流量演员搭配老戏骨演绎出传奇故事，代表作包括《破冰行动》《扫黑风暴》《罚罪》等；一边是写实感、真实性，由全员戏骨阵容踏实讲故事，从《狂飙》到《以法之名》都是这样的思路。
这其实也代表了剧集领域的两种审美导向。而后者或许证明了，脱离流量逻辑、快节奏强叙事，凭着好故事依然留得住观众。
值得欣慰的是，《以法之名》能够在整个剧集市场明显偏冷的环境下，靠内容杀出一条路。
好内容始终是好内容，观众也始终愿意为好内容买单。
《以法之名》的优势，是在人物塑造、剧情细节等方面表现出的真实感。而长剧能让观众愿意拿出更长时间，是因为能提供相对应的沉浸感与陪伴感，这是靠短平快提供情绪价值的短剧所难以实现的。
如Constance所说：“长剧做到现在，其实该讲的故事都讲过，甚至在短视频进行信息标签化、给各种类型总结了叙事套路之后，为什么大家还愿意花时间看剧？关键就是类型叙事框架之下，填充的人物和细节，让观众为你付出的时间足够值得。”
“现在已经很少有观众保持看剧习惯了。要让他们回来，接下来每一次开播都是硬仗。”
时至今日，希望《以法之名》再造《人民的名义》《狂飙》那样的声量，难度显然是越来越大的。但为内容付出的心血，市场和时间会证明其价值。
