学术||一夜暴红、别墅里唱K的“揽佬”VS庞麦郎VS五条人VS许冠杰

admin2025-08-04  2

7月7日那天,spotify排行榜更新,一名叫揽佬神秘歌手登顶华语歌手榜,他的月度听众约302.3万,超过了周杰伦。

spotify是全球最大的音乐网站,诞生于瑞典,2025年市值高达645亿美元。7月7日当天spotify更新的排行榜,周杰伦的月度听众数据约297.5万,而揽佬(SKAI ISYOURGOD)的则有302.3万

这件事之所以惊人,第一是因为周杰伦是spotify长期霸榜选手和绝对王者,在华语歌手中,他的总播放量是断层式领先的第一,月听众数量也常年第一。

其二,这位歌手,很大一部分人都不知道他是谁。

他在不少人的心里投下一个问号, 难道我真的落伍到这个程度?难道一个新时代要到来了吗?

到7月14日,揽佬的大篇幅采访登上了《环球时报》,标题:Folksy is cool(大意:民俗的是酷的)。

与此同时,他的巡演行程也很丰富,有 、英国、法国、意大利、新西兰、澳大利亚……多少音乐人半生经营渴望达成的成就,他就这么悄么声的实现了。

揽佬的歌怎么样?

海外网友评论中有一句流传很广:Understanding 0% Vibing 100%(歌词理解度为零,旋律氛围感拉满)。虽然不懂歌词唱了什么,但不影响他们的喜爱。

说唱本是舶来品,在海外更受认可,是否说明了揽佬的实力?内地媒体纷纷跟进采访他。

一轮下来,揽佬数据更是暴增,近日Spotify月听众已突破436万了。这盛况,谁能不闻名去听听看呢?

那么,揽佬的神曲唱的是什么呢?

在中文世界流传最广的一首神曲是《大展鸿图》

就是有段时间你打开抖音就能听到的洗脑魔曲。

▲ 5月,不齐舞团创作了《大展鸿图》的搞笑舞蹈视频,加剧了这首歌在网络上的流行,成功破圈。

《大展鸿图》开场就是一段粤剧《帝女花》采样,那低保真的音质,仿佛是阿伯茶余饭后从老式收音机放出来的,立刻把人拖进烟雾缭绕的广东老黄昏。

要知道这段粤曲联接着广东一代人的记忆,也是华侨耳熟能详的中式戏曲曲调之一。

1959年上映的戏曲《帝女花》,唐涤生编剧,任剑辉、白雪仙出演,讲的是明末长平公主和驸马周世显悲欢离合的乱世爱情,揽佬采样的唱段是最开始的那一段:雾烟暗遮世外天,有仙山幻作月台殿,散花女领导众仙,侍驾金童在花前。

同一段曲调,《帝女花》里更为人所知的是这段《香夭》,几乎每个广东人都会哼两句,这是广东人心中大戏的代表作,歌词是:落花满天蔽月光,借一杯附荐凤台上,帝女花带泪上香,愿丧生回谢爹娘……1999年,张国荣和汪明荃在TVB《星光熠熠耀保良》曾经合作过此曲,台下几位粤曲大佬含笑聆听。

在这段采样之后,揽佬用惠州口音浓重的普通话开始说唱,“别墅里面唱k,水池里面银龙鱼,我送阿叔茶具,他研墨下笔直接给我四个字:大展鸿图”。

这几句勾画了一个广东少年刚刚进入社会时看到的画面:住在别墅里(显而易见有钱)的广东阿叔,水池里面养着寓意发财的银龙鱼,想要求取个前程的少年送上茶具,阿叔爱好有点风雅,给提了四个字:大展鸿图。

有点搞笑,又有点嘲讽,浓缩了一个改开后期的广东世情图。

▲ 知名乐评人邹小樱认为揽佬将孟菲斯说唱与本土文化作了结合,所谓孟菲斯说唱(Memphis Rap)是1990年代初期起源于非常贫穷的美国城市孟菲斯的说唱流派,常使用相对廉价的Roland TR-808鼓机、低保真(Lofi)的恐怖电影配乐、钢琴、灵魂乐采样来创造伴奏。“它的歌词就是主谓宾,一些很快速、符号化的东西,让你立刻就知道它在讲什么。这很像是一种无厘头的幽默。”

“细佬”“颠佬”“太平馆西餐厅”“烧腊店”“九爷鸡”“火锅里烫个娃娃菜”“小北”这些广东元素的加入,虽然你不懂,但不妨碍你理解那个氛围。

歌中也不乏各种关于赚钱、义气、运气的价值观说教:“得罪小人没关系,得罪君子我看不起”“黑灰蓝白道亦有道,逆流才会水涨船高”“人情软过玻璃”“江湖总是形形色色,谁还没点诟病”……

另外揽佬的MV还有香港赛马会、莲香点心等取景,以及年代感的着装,总之各种广东元素堆叠,将地域氛围拉满。

MV大概是这种风格。左为揽佬,形象和着装匹配了这首歌的风格;右边身穿运动服的是说唱歌手刘夫阳;后方那位,是香港赛马史上胜出最多的骑师潘顿。

另一曲《八方来财》播放量更高,风格相似,其中流传最广的一句是:我们这的憋佬仔,脖上喜欢挂玉牌。

MV大概是这种,憋佬仔是惠州俗语,通常用于指代外地人,有时也带有调侃的意味。

大火的还有专辑《顺风顺水顺财神》,这三个名字,一脉相承,大吉大利。广大人民群众即便不知道他唱的是什么,也愿意点开听一听,毕竟,谁不想大展鸿图、八方来财、顺风顺水顺财神呢?日常搞搞玄学,万一有用呢,万一呢?

旋律也好,玄学也好,国际化也好,地域性也好,种种分析,总之揽佬是大火了。让我们来看看这位一飞冲天的说唱歌手,他是谁?他怎么变成“揽佬”的?他和那些因一首洗脑魔音而爆红的庞麦郎、宝石Gem、五条人等有着怎样的相同与不同?

一个惠州小孩变成揽佬之路

揽佬(SKAI ISYOURGOD)

“揽佬”是什么意思?很多人会问这个问题。

首先它最初肯定是个略不雅的词,但是它现在似乎变得攻击性较少而亲切性较多。“憋佬仔”的情况与之类似。

▲ 揽佬回应:这是对于自家兄弟的昵称、爱称、有趣的称呼。

第二个问题,揽佬是谁?

至今采访中不透露真名,在营销上这是一种聪明的做法。但盛名之下,太难做到了吧。

揽佬本名陈序垲,他曾在歌中自称过“陈总”,上节目用过“Skai”的名字,至今英文ID还是SKAI IS YOUR GOD”——中二感,但这种表达在说唱圈也不少见。

▲ 中学时代参加校园歌手比赛的照片已被热心网友扒出,这是2015年6月。

从无名氏到巨星预备役,揽佬花的时间不长,因为他才27岁。虽然形象气质有点复古,但他是1998年出生的。

揽佬生于惠州,父亲是四川乐山人,母亲广东人,从小他家里说普通话——就是他现在所说的这种,带有较多方言口音,其实早期作品中他会把普通话拗到好那么一丢丢。

揽佬如今总戴着一副墨镜,看起来像社会人,但揽佬算是个中产二代,他在采访中说,父母、祖父母、外祖父母全都有“亮眼的学历”。同时,他说从小常跟父母出去应酬,见多各种有钱人,见惯各种人情世故的场面,他的神曲灵感正是来源于此。

▲ 中产二代们见过好的吃过好的,但自身的生活不足以支撑他们进入那样的生活,所以他们的上进心也特别强烈。

2018年,揽佬20岁,从惠州实验中学考去了四川 学院,学表演专业,之后长期在四川工作和生活。

这是2018年,已经上了四川 学院,过年回家在某企业年会献唱两首:《水星记》《童言无忌》。

这是2019年“川传代颜人”活动,选出了12位人气王录制2019新生欢迎短片。揽佬是8号选手。

2019年他在校园活动中表演诗朗诵。图源水印

▲ 家人中只有奶奶曾出镜,在他的社交媒体上帮他宣传,笑眯眯说“我的小孙子发布了一首采样”。

为什么会做音乐呢?一方面,他中学得过校园十大歌手,自认在音乐上有点天赋;另一方面,学习成绩不好,为未来生计考虑,特别拿唱歌当正事,想用爱好拼个前途。

从小在惠州这种商业社会中长大,揽佬是未雨绸缪且善于经营的广东小孩。2019年才大二,他就在音乐平台上发布自己的歌了。但是,他没能随随便便成功。

既然唱歌不能养活自己,那大学毕业之后,揽佬做过什么维持生计的工作呢?据他提到,做过跟组演员,觉得太苦;做过老干妈卖货主播,也没干下去;家里托人给找了个电力公司上班,这份工作他干的时间长点。

▲ 2021年他还在老干妈当卖货主播。

至于这份电力公司的工作,采访里揽佬说领导吩咐什么就干什么,司机也干采购也干陪领导出去应酬喝酒也干,听起来是助理的活儿。歌里他这么唱这段日子:每天8点半打卡,晚上回家打游戏到半夜。后来前女友爆料,他朝九晚五就是坐在办公室玩儿。

总的来说,这几年揽佬以主业为副业,以音乐为主业,没怎么好好上班,精力还放在唱歌上。

他尝试过很多种音乐风格,早期唱以旋律为主的R&B,那种正经的抒情的帅的,他说“自己唱得很痛,别人不喜欢”,后来转而做说唱,他也尝试过多种说唱风格,模仿过各种国内外说唱歌手,还去参加演出和选秀,始终平平无奇,没出头,没赚到什么钱。

2021年参加一个说唱大赛。四年前气质与现在区别很大。

走红后接受采访时,揽佬曾经说过写歌靠的是有文化,挣钱靠的是脑子,可见他在自己的创作上是一直有自己相当的商业触觉。

当歌手,只有歌出名了,才能赚到钱,创作时他像一个厨师,将各类材料排列组合,不断调试配方和比例。到2023年,他终于试出了自己的那道拿手菜:孟菲斯鼓点,浓重的地域特色,起伏较少的语气。

当你终于做出那道菜,自己是能感觉到对味的,他觉得舒服了,不用硬拗了,回归本色了。拿给朋友听,朋友也说比之前好。2023年,揽佬25岁,发了专辑《顺风顺水顺财神》,大家果然买账,他变得小有名气。

后来他说,其实已经快放弃了,如果当时抖音没有做起来,他就老老实实去上班,去跟客户吃饭,等升职加薪。但现在不同了,他辞掉了电力公司工作,开始全职做音乐。

乐评人耳帝曾称赞他的《顺风顺水顺财神》专辑,说乍听“好笑又流气”,过后却很洗脑,并称赞了其中呈现的原生态的社会气和市井风味,这也说明了揽佬获得了专业乐评人的肯定。

2024年揽佬还参加了《中国新说唱》,通过了海选,是人气选手。这档综艺令说唱从地下走到地上,走出过很多著名说唱歌手,但揽佬注定不是其中之一,因为很快,在节目正式播出之前,他就退赛了。

他跟前女友交往三年,从校园恋爱开始,一起过苦日子,现在他终于苦尽甘来,到谈婚论嫁的阶段了,却被发现种种劣迹……女生大怒分手,并发微博泄愤。

▲ 前女友的控诉。

女生发出种种证据,包含过往回顾、照片、聊天记录、手写检讨……即使以揽佬的高情商,也无法抵赖。

女生也是说唱圈的,还写了一首歌《揽菊》来嘲讽揽佬,嗓音清脆,出言爽利,其中有一句“坐在你的雅迪上吹风淋雨,56的鸡公煲还要AA”,是说揽佬当年未发达,两人恋爱三年,多数时间都是AA,连吃56块钱的鸡公煲都要AA。后来这成为一个梗。其实跟他放任的私生活比起来,AA当然不是原则问题和分手的原因,但这确实有点黑色幽默

鉴于暴得大名后的男性本不是以道德见长的群体,而且没有他触犯法律的证据,加上刚崭露头角不算大火,此事也就不了了之。

揽佬当时的应对也很正确:在与前女友矛盾激化之前就退赛,在前女友微博声讨后道歉。这让事件不会进一步发酵。

▲ 揽佬道歉。

“鸡公煲AA”事件甚至成为他自己的一个梗,揽佬直接说“鸡公煲是一定要A的”,先自嘲上了,别人也就拿他没办法了。

如果这件事就到这里,他也算为他的过失付出了一定代价,可以告一段落。但揽佬到底心中不忿,忍了几个月,还是忍不了,2024年《八方来财》专辑中有一首《花斑蚊》,是他的回敬。

这首歌,不是反驳前女友所控诉的事实,而是以得志后炫富的方式,怼前女友,怼那些说他做事不地道的昔日朋友,怼那些指责他的网友。

这是去除脏话和方言后的部分内容,不怎么体面。但也许这首歌旋律吸引了部分人,也许揽佬发达后扬眉吐气的状态戳中了部分人,这首歌评论区许多人拥趸他的做法。

如果是现在,不知道揽佬还会不会选择发这首歌,有点太难看。

当然,如果私生活事件爆发在今日,他受到的冲击也绝不止两年前那样。

其实2025年新专辑里揽佬已经会唱“他们在无尽地诋毁诽谤,你幸福者退让”——听起来可体面多了。

当然了,如所有的RAPPER个性,他不忘记要气一下对方,后一句就紧跟着“我看这些数字进账,卡地亚戴我脸上,花三万订株梅花,放屏风中央”……

但到了七月,随着他的大火,现在的揽佬说话更加滴水不漏。比如新闻将他和周杰伦相提并论,他的回答非常谦逊得体。

▲ “我拿什么跟人家比?”不管是不是心里乐开了花,至少表面礼貌做到了。

比如别人计算他在Spotify赚到1.2亿,他一口否认,真诚地说“你看我没车也没房,我买不起,买得起的话,以我的性格早就买了”。

并且贡献了一个梗:仅仅是我可以从20块的外卖变成90块的外卖。

这个比方多么适合传播。

他在rap里炫富,但在采访中不这样。比如某次演出之前自媒体随便采访他几句,谈起他的衣着,他自然而然地、一件件指着身上说:假的,假的,全是假的。

假不假的吃瓜群众自有看法,但是有梗、有态度。

自称穿的是“假Gucci,假LV,假卡地亚”,风格走的是“路边一条风”。

他日常的鸭舌帽、墨镜、花衬衫或polo衫组合其实也与广东人设匹配。小细节都能做到,可见考虑很周到。

连他最自得的、赖以为生的、得到那么多赞美的音乐,当记者赞美时,他也说:我只是被时代选中了。

这实在是一句标准答案。仅仅27岁,仅仅刚成名,他怎么可能不骄傲,怎么可能放下自我?但他就能这样说,不愧是人情世故酒局上长起来的人。

“我被选择了而已。”

之前自媒体采访中,曾有人问他的歌《领导,教父》中,领导和教父有什么相同点吗?他立刻警惕,极力说圆。在机构媒体采访中,他则会有意识将自己的成功引到民族自豪感的方向。

他好像真的为成为巨星做好了准备。

一夜暴红的草根歌手们

有人喜欢揽佬,有人讨厌揽佬。

喜欢的人说他的歌旋律好,还原了老广真实生活,在中文说唱界独树一帜。讨厌的人说他的歌魔音洗脑,缺乏文化底蕴,注定昙花一现。

1、揽佬VS庞麦郎

类似的洗脑程度和病毒式传播方式,令人想起11年前的庞麦郎。

2014年,《我的滑板鞋》火爆全网,“摩擦摩擦,在这光滑的地上,摩擦,似魔鬼的步伐,似魔鬼的步伐……”

约瑟翰·庞麦郎横空出世,引发极大争议。少数人被他歌中的草根梦想感动,比如窦文涛、贾樟柯;而大众,被简单重复的旋律和节奏感所吸引,忍不住传唱。

但很快,他的各种欺瞒被发现:伪造年龄和身世,其方式之拙劣,算得上漏洞百出;没有经过音乐技能基础训练,以至于每一遍都唱得不一样……于是,与爆火同等力度的嘲笑和攻击涌向他。

这时候,谎言还未揭穿,他还被称为台湾来的90后歌手约瑟翰·庞麦郎。但2015年1月14日,一篇《惊惶庞麦郎》的稿子将他还原成早早退学的陕西汉中农村青年庞明涛,还生生长了11岁。当时,由于稿子的精微和残酷,记者也遭到了网暴。

囿于贫乏封闭的生活经历,庞麦郎极度缺乏社会化,无法应对这突然降临的一切,他躲避、被害妄想,几年后精神分裂住进医院。

吴克群感于他的命运,曾去采访他。今年庞麦郎在上海演出,吴克群还给他送了花篮,写:每个人都是不一样的烟花,请继续绽放,继续摩擦。图源水印

到今年41岁,庞麦郎重新出来演出,想要赚点钱可以回家结婚。眼下,他正在巡演行程中。

票价低廉,有的场次售罄,有的场次仅有几个听众,有的人为怀旧来听,有的人为搞笑来听。他依然唱不准,也依然认真演唱,表演完就独自背包踏上下一程,坐绿皮火车出行——由于多年前与经纪公司的纠纷,他属于限制高消费人群。

庞麦郎在旅途中。他的背包很破旧,多处掉皮。赚到一点钱后,他花2700元去商场购入一个新背包,他妈妈说,他想要那个包很久了。11年前他想要一双滑板鞋,现在他想要一个昂贵的背包,平凡生活的英雄梦想。

记者问:现在觉得自己是个普通人吗?他微笑说:是啊,普通人。他终于不介意别人知道自己是农村人了。

网络无差别地造神,幸运女神的指挥捧点在谁身上,都是不可预知不可计划的事。

在魔幻走红、席卷网络这一点上,揽佬确实与庞麦郎一样

但揽佬的人生光谱和庞麦郎可大不一样,庞麦郎是草根,渴望的不过是一双滑板鞋,精神大部分处于幻想当中,而揽佬的内核要稳得多。

出身中产,上过大学,混过圈子,经历过社会,因此他的底气、他的渴望、他的音乐制作的精良程度都完全不同,年轻的他应对突出其来的网络风暴的笃定,身段之柔软,也让人惊叹。

多少人就在此粉身碎骨了,但他居然逃出生天,还能借阶而上,成为明星。

2、揽佬VS宝石老舅

与揽佬的处境更相似的,是因为《野狼DISCO》而爆红的说唱歌手宝石Gem。

他们都是混在成都的外地人,都参加过《中国新说唱》,都没有因《中国新说唱》而成名,都曾为了成名尝试各种办法,都因一首神曲在短视频平台爆火,这神曲都极具地域特色,都被骂过“土嗨”,甚至神曲中都有粤语区元素。

宝石Gem的《野狼disco》风味丰富:粤语风、东北怀旧风、复古蒸汽波曲风。不管怎样,“左边跟我一起画彩虹,在你右边再画个龙”你一定听过。

2019年《野狼disco》一出,风靡程度是“上次这么火还是《小苹果》”。不管是路人、小朋友,还是各路明星纷纷加入模仿大军……宝石Gem还唱着这首歌上了2020年春晚。

其实这只是宝石Gem花两天时间写的快餐歌,给酒吧蹦迪热场子用的。他之前写的叙事诗风格的曲子没人听,要知道董宝石是把海子的诗刻在身上的文艺青年,注意,这不是一个比喻,他左臂刺着“流浪,爱情,生存”,右臂刺着“诗歌,王位,太阳”。

宝石Gem早期在东北,是说唱组合吾人族的一员。左二笑得灿烂是宝石,中间的叫莲花,是创始人和灵魂人物。这个组合被称作“东北王”,但当时音乐赚不到钱,宝石是倒数第二个离开的,因为妻子产后无法适应东北气候而去了成都。

成名之前坚持梦想沉沦下僚十多年,宝石Gem货真价实做过很多工作:卖珠宝、批发手机、司机等。大火之后他的音乐之路分两条。

第一条是在《中国新说唱》一年一首说唱,唱完就被淘汰,但歌偏偏传唱很广。一首《你也是个rapper》,一首《电梯战神》,都是爽文节奏,居高临下,攻击性极强,扫射范围极广,非常能调动情绪和气氛。

但这种做法,大概也得罪了不少说唱选手。

《你也是个rapper》部分歌词,他先攻击某个人,再扫射一群人,最后说“你也是个rapper,他也是个rapper,你们都是rapper,我可不是个rapper”。

音乐之路的第二条,他借着央视春晚的便利,同时发挥当年在吾人的优势,回到了国风、文艺的说唱路线。

传唱最广的应该是《行走的鱼》《若月亮没来》里的说唱唱段。

他是资深文艺青年,又有过长期受挫和丰富的生活经历,所以能贴切写出敏感挣扎的人的心声“痛苦的回忆该如何忘记,那命运的捉弄该如何抗拒,因为恶意的评价你自怨自艾,因为一点点笨拙就自暴自弃”;也能写出大城市打工女孩的夜半心情“月亮月亮啊你不懂,六便士到底有多重,幽幽晚风吹过,窗外山茶花竟开了”。

这首《行走的鱼》是宝石Gem、陈楚生、李玖哲在《披荆斩棘3》中演唱的,B站播放量高达716万。

宝石Gem最近也在巡演,因为不断地参与娱乐圈的各种节目真人秀甚至演戏,他现在已然是明星了。

回到揽佬,他比宝石小了整整一轮,少年得志,没那么多痛苦的过往。

而且他们对地域性的坚守方式不同。宝石Gem内心的自我认同一定是东北是长春是吾人——这在他骂rapper时表现得尤其明显,但除了成名神曲,他的作品中其实没有特别凸显东北风味。

揽佬就不同,他说要坚守自己音乐中的地方特色,就算春晚让他去,如果非要他改掉歌词中“憋佬仔”三字,他也宁可不去——这话说完,不知道他后悔不。

3、揽佬VS五条人

那么,与揽佬同样坚持广东风味的,有同样来自广东的五条人。

五条人是摇滚乐队,曾有五个人,但在很长时间里只有两个人,茂涛和仁科。

▲ 2015年的五条人是三条,左边是仁科,右边是茂涛。

五条人跟揽佬同样出身广东,唱歌带浓浓广东口音,他们更深层的共同点是:

第一,他们坚持“土”。揽佬说“这个世界上没有什么土和潮的音乐,只是大家喜好不同,再说土也挺好,接地气”。仁科更加理直气壮,他说的是“宁愿土到掉渣,也不俗不可耐”。

第二是他们唱那些市井生活和人生,都是白描手法,中立立场。

五条人从不评判他们唱的那些小人物;揽佬唱的那种生活“别墅里面唱k,水池里面银龙鱼”,那些人情应酬,那些浮夸和暴富,他个人赞同吗?对于这一点,他也有意识地避免正面回答。

但五条人当然跟揽佬区别很大。

五条人跟揽佬是两代人,最鲜明的特点是,他们身上某种被学者和乐评人称为“贫穷美学”的东西。

▲ 摘自中山大学学者林峥的论文《城中村启蒙与塑料代美学》

他们是八零后,生于广东海丰,没上过大学,二十左右就混迹于广州最大城中村石牌村,以卖打口碟和盗版书为生。后来开唱片店,一直处于小众乐队的态势,虽然2009年他们的专辑就得过奖,但2020年他们才通过《乐队的夏天》走进公众视野

2020年上《乐队的夏天》,他们是四条人。

《乐队的夏天》是紧张的竞技场,但五条人太有松弛感,看起来极具戏剧性。人字拖上场,临场换歌,塑料袋装奖杯,讲话东拉西扯,又自有幽默感和深意。节目组不见得喜欢他们,但观众很喜欢。五条人在《乐队的夏天》被乐评人淘汰三次,都被观众投票复活。

后来流传最广的事件是临场换歌。约定好要唱普通话的《问题出现了我再告诉大家》,仁科偏偏想玩一把,临场换成方言的《道山靓仔》,在平常的演出中他们常这么干,其他三人见惯不惊,默契配合,但这可是大场子啊,全场工作人员震惊:这是事故!

过后他们顺理成章被淘汰,但是并不在意,还跟导演说:我很抱歉,但是没关系,你可以找到更好的工作!导演无奈:我一天都经历些什么东西!

▲ 让导演丢工作是仁科任性之前唯一的担心,幸好这事没有发生。

跳脱或不着调、不可控的个性之外,五条人唱得怎么样呢?

形容他们的词语有两类,一类是粗野、市井、暴躁,另一类是诗意、浪漫、悲悯。两种矛盾的形容统一于他们的作品中,唱腔原生,而旋律和内容深情。

比如他们在歌里唱梦幻丽莎发廊的洗头妹妹,曾被卖掉又逃出来,忧伤写在脸上,但对未来还是充满希望;唱工厂做工的阿良仔,想过出去见世面,却不知不觉在原地活了二十年;

他们唱爱情,阿珍爱上阿强,人生本没什么意义,但爱情让生活更美丽;也唱哲学意味的《城市找猪》,“农村已科学地长出了城市,城市又艺术地长出了农村”……

《乐队的夏天》总决赛五条人唱《地球仪》,乐评人耳帝评价看起来是享受了一段完美的音乐旅程。很多听众被其中一句感动,“我真希望时间都错乱,这样就可以为泰坦尼克号上的乘客做最后的表演”,像兵荒马乱中抬头看见月亮。

“你对阿良仔的情感,是同情或者惋惜吗?”我问道。

“你知道鬼压床是什么感觉吗?”仁科反问我。……

仁科说,他看工厂里的朋友,就是鬼压床的状态,“你在做那个梦的时候,想要醒来时很难的,需要付出巨大的努力,对不对?在你刚刚要醒来的时候,稍微松懈了,又会被吸进去。所以当我看到一些人很有才华,但是什么都没做、没有挣扎的时候,是不会惋惜的”。

摘自北方公园采访,可以看出他们对唱的那些人的关怀,是一种极为难得的平视。

“这是珠三角的市井智慧,一种看似游戏式的、实则四两拨千斤的力量。——学者林峥”

当然,五条人的才华不是源自什么神秘的宿慧,而是他们在城中村阶段不止做了摆摊,还有文艺的浸染、旁边大学课程旁听以及大量的阅读。广州开放、杂糅的奇特生态长出了他们。

中山大学林峥教授在她的论文中曾把五条人的美学称为塑料袋美学,他们代言的是八零后那一代作为可替代生产资源的城市打工人。

难得的是,大火之后,五条人并没有变,他们的经纪人是早期给他们写乐评的张晓舟,他们依然浑不在意,依然关怀小人物,依然从贫穷粗粝中看到诗意,依然充满好奇而没有目的。

虽然极具地域特色,但他们也不执着海丰、潮汕或南方的标签,当别人问起他们的自我认同,仁科说“我是地球人,是我想做的人”。

▲《凤凰网》的采访,仁科的状态就是一种:不执着,只为了体验和当时状态而活。

由于以上种种特质,五条人受到精英知识分子的热爱。他们的“土”之中有一种先锋性,他们似乎也提供了一种可能:假如我们没有受到种种教化和束缚,我们可能活成什么自由自在的样子。

但五条人这种风格,也决定了他们的受众群,虽然不算太小众,但也绝对算不上大众。他们能过得不错,但也无法真正成为大众意义上的巨星,财富滚滚来。

但这,绝对不是“揽佬”们想要的,揽佬们向往的是更上流,更流光溢彩,金光闪闪的生活。

珠三角市井的智慧

事实上,还有人说揽佬令人想起当年的许冠杰,都是用广东式的生存智慧来面对人生的人。

许冠杰。

跟叶童演《笑傲江湖》的也是许冠杰。《沧海一声笑》是他唱的。

许冠杰被称为粤语流行音乐的开山鼻祖。

在他之前,年轻人常听的是英文歌,中老年人听老上海国语歌,但是他出现了,去唱不登大雅之堂的、小调一般的粤语歌,并且以港大高材生的身份,去唱市井百态和底层生活。

许冠杰有一首著名的歌是1976年电影《半斤八两》的主题曲。

这首歌的歌词非常通俗,完全是市井的语言:

我哋哩班打工仔,一生一世为钱币做奴隶。

嗰种辛苦折堕讲出吓鬼,(死俾你睇)。

咪话冇乜所谓,半斤八两,就算有福都冇你享。

半斤八两,仲惨过滚水渌猪肠。

半斤八两,鸡碎咁多都要啄。

出咗半斤力,想话攞返足八两。

家阵恶搵食,边有半斤八两咁理想(吹胀)。

顶头第一句便是,我们这班打工仔,一生一世为钱币做奴隶就很惹人泪了,到最后也有自嘲,打工仔们都想的是付出半斤的力,拿回八两的回报,但现在挣钱这么难,哪有半斤八两这么好的事啊(没办法啊)?

许冠杰的歌里充满了大量的粤语俚语,主流的声音批评他,但香港人民喜欢听,他变成销量冠军,“人民歌王”,后来许多港乐巨星如谭咏麟、张学友都视他为偶像。

许冠杰现在也在巡回演唱会行程中。1983年,他是首位在红馆举办演唱会的歌手。

从在时代转折期面对的争议的角度来讲,许冠杰与揽佬确有相似之处。

揽佬那句话没错:我被选择了而已。

一个歌手的走红,有音乐的原因,有歌手本人的人设或人格魅力原因,也有时代的原因。

许冠杰的时代,正值香港经济上行期,他歌里的打工仔们虽然个个都做得跟只桔一样,为了一点点湿碎的银两都要拼命地求,但又无可奈何,因为家阵恶搵食,边有半斤八两咁理想。

电影里,年轻的许冠杰在奢华的房间里感叹道:“我总是觉得,这个世界,好像欠了我很多似的。”而他的哥哥许冠文则说道:“你出生的时候,连尿布都没有带一条来,这个世界欠你什么啊?”

而到了揽佬的时代,阿叔们个个住别墅养银龙鱼,但给年轻人的帮助是虚伪和不切实际的“大展鸿图”。

世界荒诞得五光十色,人们灰心丧气,只能求好运,年轻人们渴望着一夜暴富“劳力士还是AMG”,但也知道“揽佬要没钱也得博命揾”,明明知道“鸿运不能总是当头,因为他说要玩就要玩得大,贼船越大老鼠才坐得下……”所以只能依靠玄学,八方来财,来!

那些跟着揽佬大叫八方来财,大展鸿图的一代再也不是从前“嗰种辛苦折堕讲出吓鬼”逆来顺受的辛苦打工仔了,他们是半斤八两里许冠杰演的那个角色,我总是觉得这个世界欠我点什么。

欠什么?欠一段金光闪闪的生活。

在这个意义上,揽佬替他所有的同代人实现了梦想,一夜成名,八方来财。

作者:言文文

责任编辑:Miss H

出品:蓝小姐和黄小姐

文字原创,配图来源于网络

转载请注明原文地址:http://www.zunli8.com/entertainment/1754294496a10948.html

最新回复(0)